
Mis en avant
Romaric Hardy
Romaric Hardy
idée flottante
[Saint-Yrieix-la-Perche : Le Centre des livres d’artistes], 2025. 1 ex.
– 1 drapeau ; 200 x 300 cm, imprimé en rouge (44%) sur tissu blanc.
inv. n° 121 25

photo : Romaric Hardy
Romaric Hardy
idée flottante
[Saint-Yrieix-la-Perche : Le Centre des livres d’artistes], 2025. 1 ex.
– 1 drapeau ; 200 x 300 cm, imprimé en rouge (44%) sur tissu blanc.
inv. n° 121 25
Claude Closky
Shay Zilberman & Aviv Lichter

Shay Zilberman & Aviv Lichter
Extraire l’éternel de l’ephémère
[Saint-Yrieix-la-Perche : Le Centre des livres d’artistes], 2025. 1 ex.
– 1 drapeau ; 200 x 150 cm, imprimé en gris, rouge et noir sur tissu blanc.
inv. n° 108 25

vendredi 5 décembre 2025

vendredi 5 décembre 2025 carte information 131 (une carte de/a card by Samuel Buckman)
Matthieu Saladin



exposition ➨ 31/10/25 ➨ 27/12/25 Matthieu Saladin Litote institutionnelle
Bilan
Protocole, installation, 2025.
Le stock des éditions d’artistes publiées par le CDLA est présenté sous la forme d’une succession de piles de livres, dont les différentes hauteurs retracent l’histogramme des financements du centre d’art depuis sa création.

L’échelle des revenus
Sérigraphie sur crayon de menuisier, 2025.
L’échelle des revenus publiée par l’Observatoire des inégalités mesure les différents niveaux de revenus des personnes vivant en France et indique pour chacun d’entre eux le pourcentage de la population active concernée. Cette échelle est ici imprimée en sérigraphie sur un crayon de menuisier de couleur rouge. L’emplacement de l’inscription de chaque catégorie de revenu est déterminé par le pourcentage des personnes qui touchent ledit revenu ; son étendue plus ou moins grande se révèle ou disparaît à mesure que le crayon est taillé.
Une histoire secrète des crises
Protocole, publications et marques-pages sous vitrines, 2025.
Un ensemble de vitrines présentées à la manière de livres ouverts propose une sélection de publications d’artistes issues de la collection du CDLA. Leur particularité est d’avoir paru au même moment qu’une crise majeure du capitalisme. Bien que ces publications n’aient, pour la plupart, pas pour objet direct les crises dont elles sont contemporaines, elles offrent à la lecture une autre histoire, souvent critique, de ces effondrements boursiers et des idéologies qui orchestrent la pérennité du système économique.
Liste des livres présentés, par ordre chronologique
Eleanor Antin, 100 Boots Visit the Egyptian Garden, 1973.
Bernard Villers, Pente douce, 1979.
Hans Clavin, Wall Street Watch AF, 1982.
Martine Aballéa, Nouveaux phénomènes naturels, 1983.
Emmett Williams, Actif – passif, 1985.
Robert Lax, New Poems, 1986.
Ian Hamilton Finlay, Poursuites révolutionnaires, 1987.
Material Group, Inserts, 1988.
Endre Tót, I Never Liked to Work, TótalJoy, 1990.
Jacques Villeglé, Décentralisation, 1991.
Guerilla Girls, Hold on to your Wallets! Cross your Legs!, 1992.
Tania Mouraud, Répond à la question…, 1993.
Claude Closky, Tout ce que je peux avoir, 1994.
Stephen Willats, Shopping Parade, 1997.
Gilles Picouet, Places, 1998.
Jean-Baptiste Ganne, Le Capital illustré, 2000.
Erica van Horn & Simon Cutts, The Money Jar, 2001.
Yves Chaudouët, Rien n° 54, 2007.
Philippe Poupet, Unlimited Print, 2008.
Dora Garcia, Steal this Book, 2009.
Louise Lawler, Adjusted to fit, 2011.
Erik van der Weijde, Die Wolken, 2012.
Untel, Plus rien à vendre, tout à échanger, 2013.
Sharon Kivland, Footnotes to Capital, 2014.
Enrico Floriddia, Shake Hands, 2015.
Elsa Werth, Original soldé, 2018.
Thomas Geiger, Kontakt #31, 2019.
Maurizio Nannucci, Divided but United, 2020.
Anonyme, La Colonne est tombée, 2021.
Thomas A. Clark, A Bowl of Hills, 2022.
Salière des fermetures des centres d’art
Sculpture en papier et imprimés à emporter, 2025.
Reprenant le principe divinatoire du jeu d’enfant éponyme, cette salière répertorie les principales raisons qui ont conduit à la fermeture de centres d’art contemporain en France ces dernières années. Bien que renvoyant chacune à la fermeture effective d’un ou de plusieurs lieux, les phrases données à lire ont été décontextualisées et rendues anonymes. Elles sont issues de divers articles, généralement publiés dans la presse locale pour annoncer ou alerter sur ladite fermeture.
Étude des proportions
Sonnette, 2025.
En étant soutenu par le ministère de la Culture – DRAC Nouvelle-Aquitaine, la ville de Saint-Yrieix-la-Perche et la Région Nouvelle-Aquitaine, le CDLA est un centre d’art exclusivement financé par l’argent public, autrement dit par les recettes fiscales de l’État français. L’Étude des proportions prend la forme d’une nouvelle sonnette installée devant l’entrée du CDLA, juste à côté de celle déjà existante. Lorsqu’elle est actionnée, une voix énonce le pourcentage des recettes fiscales que représente le budget annuel du centre d’art.

Épigraphes sur factures
Classeur, factures, 2019-2025.
Cette pièce n’est pas présente dans l’espace d’exposition, mais côtoie les documents administratifs rangés dans les bureaux de l’équipe du CDLA. Elle peut néanmoins être consultée sur demande. Elle consiste en un classeur réunissant l’intégralité des factures éditées par l’artiste depuis 2019. Depuis cette date, à chaque fois qu’il établit une facture, il ajoute en pied de page une citation différente, issue de ses lectures du moment, qui commente l’économie globale dans laquelle s’inscrit son activité d’artiste.
Rates of exchange (the price of eggs)
Protocole, oeufs proposés à la vente, 2025.
Dans l’article « Should the Artist Become a Man of the World? », publié dans la revue Art News en octobre 1964, Allan Kaprow déclare : « Un tableau n’a jamais eu d’influence sur le prix des oeufs. » En 1975, il publie chez Arc Press Books le livre d’artiste Rates of Exchange, entré en 2017 dans la collection du CDLA.
Le protocole Rates of exchange (the price of eggs) propose la vente d’oeufs à l’unité (à raison d’un oeuf maximum par personne) dont le prix est indexé sur l’évolution du prix du livre d’Allan Kaprow. Chaque oeuf vendu est remis sans emballage de protection.
ON NOTICE 10

On notice
Un panneau / vitrine format 66 x 92 cm, au mur qui même à La Salle du Fond(s), passage obligé. Une collaboration entre MOREpublishers – Amélie Laplanche & Tim Ryckaert – à Quenast (Belgique) et le cdla, sur une proposition de Tim Ryckaert.
Un même panneau / vitrine et donc une même exposition installée au cdla et au Centre de la Gravure et de l’Image Imprimée de La Louvière.

Slavs and Tatars False Friends
On notice # 10
21 novembre 2025 – 10 janvier 2026.
Quenast (Belgique) : MOREpublishers – Amélie Laplanche & Tim Ryckaert éditeurs, 2025.
[20 exemplaires numérotés, et signés par l’artiste + 10 E.A.]
1 f. : 84 x 56 cm, 5 couleurs sérigraphie sur c-mat 150 gr.
Slav and Tatars est un collectif d’artistes basé à Berlin.
mercredi 5 novembre 2025

mercredi 5 novembre 2025 carte information 130 (une carte de/a card by Samuel Buckman)
ON NOTICE 9

On notice
Un panneau / vitrine format 66 x 92 cm, au mur qui même à La Salle du Fond(s), passage obligé. Une collaboration entre MOREpublishers – Amélie Laplanche & Tim Ryckaert – à Quenast (Belgique) et le cdla, sur une proposition de Tim Ryckaert.
Un même panneau / vitrine et donc une même exposition installée au cdla et au Centre de la Gravure et de l’Image Imprimée de La Louvière.

Ariel Schlesinger candles
On notice # 8
17 octobre – 20 novembre 2025.
Quenast (Belgique) : MOREpublishers – Amélie Laplanche & Tim Ryckaert éditeurs, 2025.
[14 exemplaires numérotés, et signés par l’artiste + 6 E.A.]
1 f. : 50 x 34,5 cm, c – print couleurs. Perforation circulaire Ø 1 cm.
Ariel Schlesinger est né en 1980 à Jérusalem.












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